site.btaЦветан Лазаров изследва пространството между черното и бялото в новата си самостоятелна изложба във Варна
![Цветан Лазаров изследва пространството между черното и бялото в новата си самостоятелна изложба във Варна](/upload/2915597/vn261011.jpg?l=1000)
![Цветан Лазаров изследва пространството между черното и бялото в новата си самостоятелна изложба във Варна](/upload/2915597/vn261011.jpg?l=1000&original=)
Варненската арт галерия „Ларго“ представя самостоятелна изложба живопис на Цветан Лазаров със заглавие „Между черното и бялото“.
За автора черното и бялото са фикции, които са като камертон за крайните стойности, каза той пред БТА. Бялото включва всички цветове, а черното е липсата на видимата част на спектъра. Те на пръв поглед са крайни стойности, но никога не съществуват в абсолют в реалната действителност, посочи художникът и поясни, че бялото не може да се постигне, защото винаги има по-бяло. В черното също не може да се влезе в дълбочина, тъй като истинското черно е невидимо. В този парадокс се корени интересът му към феномена на тези крайни величини, които бягат и се отдалечават. Хубавото според него е, че те дават прекрасната възможност да се търси безкрайно цветно решение на всяко нещо, което виждаме, с неговите нюанси.
За изложбата си Лазаров казва, че не е наситена със случки и разкази, а е постоянно повтаряне на една ситуация, на подобен образ и усещане с различно възприятие на светлината и цвета и тяхното въздействие. Платната са в еднакъв размер, което е умишлено решение на автора с цел зрителят да се съсредоточи върху светлината в работите като проблем и при високия, и при ниския регистър. Според него всеки образ носи своя мащаб. В показаните натюрморти и портрети има ярки цветни акценти, които дават стойност на монохромната част, смята той.
Изложбата е с нови творби, правени специално за варненската галерия, но Лазаров подчерта, че правенето на живопис при него е непрекъснат процес, като разходка през много възможни образи. Те са последователни в дълга поредица и за да бъдат представени структурирано, се налага да бъдат нарязани на сегменти, каза художникът. „Щастието ми е в това, че досега не ми се е налагало да работя по конкретна поръчка и тема, затова бягам от общи тематични изложби. Имам времето за рисуване, имам фиксиран ден за откриване на изложба и абсолютната свобода да направя каквото ми дойде като идея“, допълни той.
Лазаров сподели още, че държи очите си широко отворени за всичко случващо се в изкуството, но като всеки зрител реагира по различен начин на нещата според своето състояние при срещата с тях. Той смята, че във всеки автор би могло да се намери нещо впечатляващо, което да събуди нови преживявания и търсения. Дори ако нещо не му хареса и го подразни той пак го определя като въздействие, което би могло да предизвика художествена реакция. Според него пагубно е само да се повтаря вече направеното.
Цветан Лазаров е роден на 10 февруари 1962 г. в Берковица. Завършил е живопис в Националната художествена академия. Работи като художник на свободна практика в областта на живописта, скулптурата, акварела и рисунката. Има над 30 самостоятелни изложби в София, Пловдив, Варна, Бургас, както и в Швеция, Белгия, Дания, Франция, Холандия. През 1997 г. получава постоянна експозиция в престижната галерия Смедбин в Хускварна в Швеция.
/ХТ/
В допълнение
Избиране на снимки
Моля потвърдете избраните снимки. Това действие не е свързано с плащане. Ако продължите, избраните снимки ще бъдат извадени от баланса на вашите активни абонаментни пакети.
Изтегляне на снимки
Моля потвърдете изтеглянето на избраните снимката/ите
news.modal.header
news.modal.text